El Simposio Internacional de Arte Electrónico ISEA celebró su 27.ª edición en Barcelona después de 10 años sin aterrizar en Europa, puesto que cada año se celebra en una ciudad diferente. Esta edición, impulsada por la UOC, reunió a una comunidad de más de 750 expertos en arte, ciencia y tecnología, así como a artistas digitales nacionales e internacionales. ISEA2022 Barcelona ofreció al público general numerosas actividades en abierto, como talleres, conferencias y performances. Además, extendió su programación a diversos puntos de Barcelona y Cataluña, lo que supuso un impacto de más de 45.000 asistentes entre participantes, público y visitantes.
Bajo el tema de «Los Posibles», las propuestas de ISEA2022 Barcelona se enmarcaron en cuatro subtemas: el primero, «Humanos y no humanos», ahondaba en nuestra relación con las máquinas y los animales; el segundo, «Naturalezas y mundos», exploraba el cambio climático y la viabilidad de vivir fuera del mundo; el tercer subtema, «Futuros y Patrimonios», consideraba el papel de la historia y el exceso de datos; y, por último, «Educaciones y Sociedades», planteaba desafíos como el de abrazar el arte como parte del conocimiento científico y técnico.
Las propuestas sobre estas temáticas se articularon en un extenso programa que incluyó 140 presentaciones de expertos, 45 presentaciones institucionales, 40 charlas de artistas, 23 screenings, 18 pósteres y demos, 16 mesas redondas, 13 talleres y 13 performances, seleccionados de las más de 1.000 propuestas recibidas que fueron evaluadas por casi 270 expertos internacionales del comité científico y jurado artístico. Cabe destacar el programa abierto de performances, principalmente en el CCCB, con proyectos audiovisuales de live coding o codificación basada en algoritmos de inteligencia artificial.
El programa fue complementado con 4 keynotes de expertos como Joan Fontcuberta, fotógrafo y artista conceptual de renombre internacional; Christl Baur, responsable del prestigioso festival Ars Electronica; Olga Goriunova, académica y curadora en los campos del arte y cultura digital; y Ricard Solé, experto en análisis de sistemas complejos y biología sintética.
ISEA2022 Barcelona también acogió el 2.º Encuentro de New Media Art Archiving en un esfuerzo por crear un enfoque unificado para resolver el complejo problema de preservar la historia del arte de los nuevos medios.
Estas actividades tuvieron lugar mayoritariamente en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB), en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) y en otros centros de Barcelona, como El Canòdrom. Esposible acceder a keynotes, mesas redondas y presentaciones institucionales, así como visionar los vídeos de las exposiciones, en la web de ISEA2022 Barcelona o en el canal de YouTube Hac Te.
En formato expositivo se mostraron más de 80 obras, procedentes de la convocatoria abierta y seleccionadas por el comité artístico, del trabajo realizado por los equipos curatoriales de los centros expositivos, de las becas otorgadas por ISEA y de obras de la colección de la New Art Foundation o de Niio.art. La pieza RNR Project de Patrick Tresset, becada por la New Art Foundation e incorporada a la colección, se mostró durante los días del simposio en el CCCB y posteriormente fue incorporada a la exposición del mismo centro «Cerebro(s)».
La principal exposición de ISEA2022 Barcelona tuvo lugar en el Centro Santa Mónica con el título «La Irrupción». Estuvo compuesta por una selección de 23 obras procedentes de la convocatoria pública abierta, dos piezas de la New Art Foundation y siete itinerarios para la exposición, que se presentaron como un «conjunto de piezas y proyectos que, desde diferentes posiciones, indagan en la crisis ecológica, climática y social que nos atraviesa». La muestra incluyó trabajos de artistas internacionales y locales, como Robertina Šebjanič, Eric Berger, Andy Gracie o Joan Soler-Adillon, profesor de los EIMT de la UOC y director de la revista Mosaic.
Con la muestra «Lo que es posible y lo que no», La Capella puso en relación a artistas nacionales –seleccionados a través de la convocatoria de ISEA y el programa de becas (Josep Manuel Berenguer, Yolanda Uriz, y Anna Carreras, Mónica Rikic o RocParés) – con artistas locales procedentes de la convocatoria de Barcelona Producció del mismo centro (Estampa, Anna Pascó, Ariadna Parreu y Mario Santamaría).
Como colofón de las exposiciones en Barcelona, la muestra «Posibles», que tuvo lugar en el Recinto Modernista de Sant Pau, mostró 5 piezas seleccionadas de la convocatoria abierta de ISEA, incluyendo trabajos de destacados artistas como Thierry Fournier, Monika Fleischmann y Wolfgang Strauss, Paul Thomas, Keith Armstrong o Linda Dement, con 17 obras de la colección de la New Art Foundation (entre ellos, pioneros y referentes como Chico MacMurtrie-ARW, Peter Weibel o Christa Sommerer y Laurent Mignonneau, y artistas locales como Santiago Vilanova/Playmodes, Alex Posada o Mónica Rikic, incluidos recientemente a la colección), y 6 trabajos de la plataforma Niio.Art.
La exposición «Colección Beep: Orígenes» en Cal Massó de Reus, comisariada por Roberta Bosco, mostró desdediferentes perspectivas algunas de las obras fundacionales de esta pionera colección de la New Art Foundation (Joan Fontcuberta, Marcel·lí Antúnez o Rafael Lozano-Hemmer). También en Reus se mostró un mapping proyectado en la Casa Navàs, creado por Alba G. Corral y un equipo de colaboradores.
Como hemos mencionado, ISEA2022 Barcelona presentó multitud de actividades abiertas con el objetivo de hacer accesible la cultura digital a la ciudadanía. El Extended Program se celebró en 10 ciudades repartidas por todo el territorio catalán. Las actividades tuvieron lugar en diversos centros, como el Bòlit (Girona), Lo Pati (Amposta), La Panera (Lleida), El Mèdol (Tarragona), Tecla Sala (L’Hospitalet de Llobregat), ACVIC (Vic), MAC (Mataró), Konvent (Berga) o PLANTA (Balaguer). Esta programación se realizó en colaboración con unas 50 entidades de Barcelona y Cataluña procedentes de diferentes ámbitos como el científico, el museístico, el artístico y el educativo. Como ejemplos podemos señalar la obra DïaloG, mostrada en el CCCB, en el espacio público de la plaça de Joan Coromines. Se trata de una instalación interactiva a gran escala de Refik Anadol y Maurice Benayoun que explora, performativamente, los temas de la alteridad, la extrañeza y la inmigración. Otra actividad, realizada esta vez en colaboración con el CosmoCaixa de Barcelona, fue la proyección en el planetario de las obras de Alba G.Corral, Onionlab, Daniel Cervenka, Signal Productions y Planetum (Prague Planetarium), dentro del programa NEO, que aúna disciplinas de la ciencia y la tecnología para abordar los grandes retos del presente a través de prácticas artísticas.
Como punto final de ISEA2022 Barcelona, se presentó, ante más de 7.000 personas en la playa de la ciudad, Eco, un espectáculo de 100 drones a cargo de Flock Drone Art Barcelona sobre la emergencia climática.
La sede que sucederá a Barcelona en la organización del siguiente simposio de 2023 será París, ciudad que recogió el testigo en la ceremonia principal celebrada en el recinto de Sant Pau. La edición previa de ISEA en 2020 fue organizada por Montreal, pero debido al inicio de la pandemia tuvo que celebrarse mayoritariamente online.
Tras años duros de pandemia, aislamiento y distanciamiento social, ISEA2022 Barcelona nos permitió recuperar el sentimiento de comunidad, tanto local como internacional. Además de recibir a la comunidad internacional con los brazos abiertos, el simposio supuso el encuentro en un mismo espacio físico de la comunidad local con muchos agentes tras un largo período sin poder hacerlo. Así, las primeras inauguraciones de ISEA2022 Barcelona fueron muy emotivas, llenas de saludos, abrazos prohibidos, sonrisas y complicidades relegadas al online durante demasiado tiempo. Por otro lado, el simposio supuso la oportunidad de tejer nuevas complicidades que, gracias a conversaciones en distancias cortas o alrededor de una mesa, fortalecen las relaciones. Por todo ello, ISEA2022 Barcelona se esforzó en proporcionar espacios de encuentro, diálogo e intercambio presenciales que nos permitan retomar desde otras perspectivas el online y la distancia de una comunidad local e internacional.
ISEA2022 Barcelona fue impulsado y organizado por la UOC (con su equipo de profesores y profesoras de los estudios de IMT, AiH y Comunicación) en colaboración con el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB), el Santa Mònica, el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA), la New Art Foundation, el Hub de Arte, Ciencia y Tecnología (Hac Te), el Ayuntamiento de Barcelona – a través de Barcelona Ciencia y Universidades y el Instituto de Cultura–, el Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña y el Institut Ramon Llull.
Agradecimientos a la coordinadora de comunicación de ISEA2022 Barcelona Adriana Valero.
Cita recomendada: VILÀ i ÒDENA, Irma. ISEA2022 Barcelona. Mosaic número 197. Mosaic [en línea], noviembre 2022, no. 197. ISSN: 1696-3296. DOI: https://doi.org/10.7238/m.n197.2206
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