Proceso de creación de un folleto para un ciclo de cine mudo

Asignatura: Diseño gráfico

Titulación: Grado Multimedia

Nombre del estudiante: Laura Estrada Burón

Consultor y profesor: Àlex Sánchez Vila / Irma Vilà i Òdena

Introducción

El objetivo de la PAC era diseñar un folleto de un ciclo de cine mudo. Debía tener 8 páginas exactamente y había que incluir todos los textos que se proporcionaban, así como, al menos, una imagen por película.

La distribución del folleto sería tanto a nivel impreso como digital, por lo que los tipos de letra elegidos (se exigían 2 claramente diferenciados) tenían que dar buenos resultados en los dos formatos.

A nivel de maquetación, era importante que la distribución de los textos e imágenes permitiera una lectura clara y amena, cosa que se llegó a conseguir con el diseño creado.

Etapas y retos

Para afrontar un trabajo de dichas características conviene reflexionar antes de empezar y esbozar algunas ideas para intentar detectar los posibles problemas. En este caso, entre otras cosas, había diversos puntos que merecían especial atención:

1. Distribución del texto relacionado con las películas e imágenes asociadas

Había 13 películas con su respectiva sinopsis. Evidentemente no era posible utilizar una página por película porque excedería el límite marcado, por lo que había que buscar otra solución. Visto esto, se empezó a plantear la distribución en función de todo lo que había que incluir:

• Portada
• Contraportada
• 13 películas: para asegurar que el tamaño de letra e imágenes no fuera excesivamente pequeño, se optó por incluir 3 películas por página, que ocuparon un total de 4 páginas completas y un tercio de otra.

Visto esto, quedaba una página y 2 tercios de otra para distribuir el resto:

• Introducción del ciclo
• Calendario
• Horarios
• Precios
• Información de licencias y derechos de autor
• Enlaces a Facebook y Twitter
• Título y logo del cine

Se decidió utilizar una página para la introducción y el calendario y el resto incluirlo al lado de la última película.

Para incluir todo esto se usó una retícula de 3 columnas y 40 filas. De esta forma, era más fácil la organización de todo el texto e imágenes.

2. Combinación cromática

Desde un principio se optó por plantear un diseño acorde con el tema del folleto, es decir, que respirara cine, que una persona cinéfila percibiera con solo una ojeada que se trataba de cine mudo y que, por otro lado, una persona no tan experta se sintiera atraída por el ciclo. Para ello se optó por colores negros y blancos, combinados con los grises de la imagen de fondo (imagen de una de las películas) y, además, para vincularlo al cine que lo organizaba, se incluyó el cian propio del logo del cine. Y, para destacar los hipervínculos, se utilizó una azul oscuro.

3. Tipo de letra

Al ser un folleto que se pensaba distribuir tanto en papel como en versión digital, había que buscar unos tipos de letra que dieran buenos resultados en los dos formatos. Por otro lado, también se quiso hacer un guiño al tipo de cine y a la tipografía utilizada en los textos por pantalla. Después de buscar, se optó por las tipografías:

• Minion pro: Este tipo de letra, caracterizada entre otras cosas por tener gracia (serif), recuerda a la de los textos del cine mudo. Se ha usado para la portada e información básica de la película.
• Arial: Tipografía sin gracia (sans serif) usada para las sinopsis. Se eligió porque da buenos resultados en los dos formatos.

4. Calendario

Hay diversas formas de mostrar un calendario y se estuvieron barajando algunas de ellas como por ejemplo un listado o la típica cuadrícula, pero finalmente se maquetó en una especie de cuadrícula dividida en tres columnas, cada una de ellas representando un día de la semana, en la que cada fila simboliza un día y contiene el día de proyección, el nombre de la película y la imagen.

Conclusiones

Enfrentarse a un proyecto como este te enseña que el producto final es algo que siempre puede ser revisado, no existe el resultado perfecto, ya que, en parte, es algo subjetivo, aunque es evidente que hay ciertas normas o estándares que se deben cumplir y que nos ayudan mientras trabajamos en ello.

Antes de empezar a maquetar, hay que pensar qué se quiere hacer y cómo, hacer diversas pruebas y ser mínimamente exigente y crítico con uno mismo. Es muy útil enseñar el trabajo a otras personas ajenas a él, gente que puede que no tenga conocimientos sobre lo que estamos estudiando, pero cuyo criterio es muy valorable. Por ejemplo, el objetivo de un folleto de cine, no es mostrarlo ante otros diseñadores, sino que tiene que llegar a la gente. Por ello, pedir opiniones es muy útil, siempre hay alguien que ve más allá de lo que estás viendo tú. Por otro lado, cuando alguien está metido de lleno en un proyecto, puede llegar a focalizar tanto que pierda cierta perspectiva, por eso siempre es bueno compartirlo y también dejarlo reposar y volver a retomarlo pasado algo de tiempo, siempre encuentras algo nuevo que mejorar.

Un ejemplo de revisión lo encontramos en la portada (imagen de más arriba), las palabras “Cicle” y “Juny 2015” merecerían otra vuelta, ya que no parece el lugar más adecuado. Quizás se podría incluir “Cicle” dentro del recuadro y “Juny 2015” ponerlo, en pequeño y a pie de página, en las páginas interiores o contraportada.

Otro posible cambio sería pasar a 2 columnas la introducción. Tal y como está ahora dificulta la lectura.

La conclusión es que un diseño siempre está vivo y en un posible proceso de cambio.

Documentación

• Derechos del diseño: Laura Estrada Burón. © Todos los derechos reservados.

• Licencias: Todas las imágenes de película que aparecen en las capturas se encuentran bajo dominio público.

Cita recomendada: ESTRADA, Laura. Proceso de creación de un folleto para un ciclo de cine mudo. Mosaic [en línea], febrero 2016, no. 136. ISSN: 1696-3296. DOI: https://doi.org/10.7238/m.n136.1605.