Autor: Moisès Boixadera Serarols
Asignatura: Diseño Gráfico
Consultor y profesor: David Gómez Fontanills / Roser Beneito Montagut
Los primeros ejercicios que realicé en la escuela consistían en rellenar fichas colocando pequeñas pegatinas de distintos colores y formas según su significado.
Unos treinta años después, la primera práctica del grado Multimedia de la UOC consistió en … realizar una tabla que ordene y clasifique todos los distintos tipos de licencias que existen destacando aquellas apropiadas para imagen…
Aunque infinitamente apartado a nivel de contenido, mi planteamiento de la práctica no se aleja tanto de aquellos primeros ejercicios con pegatinas: condensar la información en formas y colores sencillos para hacer de la tabla planteada un soporte atractivo y entendedor.
Primera parte
Lo confieso, en un primer momento abrí Microsoft Excel. Resulta el programa perfecto para componer tablas. El nombre de las distintas licencias existentes como encabezado de cada fila, y los distintos aspectos de cada licencia como encabezado de las columnas. Como resultado, un entramado de celdas repletas de información. Esta fase me acompañó durante todo el trabajo de campo: consulta de licencias existentes en los materiales, búsqueda de la fuente publicada de cada licencia, resumen y condensación de los aspectos más destacados etc. Una vez terminado este proceso me di cuenta de dos cosas: Por un lado que el número de celdas obtenido era abrumador y por otro lado que el resultado visual era horroroso. Me hacía falta pues, una mayor sintetización de la información y dar a la presentación un mínimo de calidad gráfica como corresponde a un estudiante de diseño gráfico. Y fue aquí cuando se me apareció la Hermana Gloria y sus pequeñas pegatinas
Aprendí a utilizar macromedia Freehand en mi primer trabajo como geólogo. Dibujábamos con él las secciones y cortes geológicos del terreno. Y como no, me atrapó. Años después y en plena migración a Adobe Illustrator, decidí matricularme al Grado Multimedia de la UOC y pensé en utilizar Illustrator para arreglar el desastre visual conseguido con mi tabla de Excel.
El diseño es vanguardia y hoy en día el uso de iconos está extendido en todos los campos multimedia gracias, seguramente, a Apple y su iPhone (¿Estudiaría el señor Apple con la Hermana Gloria?). Así pues me puse en disposición de crear mi primera pegatina digital y dotarla de información.
Me valí, en la creación, de referentes culturales y de tráfico básicos como rojo=prohibición – verde=permiso o redondo y azul para obligación. La tabla consistiría en dos filas para cada licencia, una para el nombre de la licencia y otra para una pequeña descripción y enlace a la fuente principal. En cuanto a las columnas, estarían formadas por los iconos sintetizados en siete aspectos, como la obligación de atribución, la posibilidad de comercialización, creación de obras derivadas etc. Cada icono ocuparía una posición concreta en relación con los otros, y se substituiría el mismo por un espacio en gris cuando la información del icono no tuviera sentido en alguna de las licencias. Con esto conseguía que el resultado tuviera el formato de tabla.
Pero como no, la mejor explicación es el propio resultado. Una tabla (a mi modesto entender) limpia y atractiva pero no por eso faltada de información. Mi intención fue evitar que la tabla produjese rechazo al lector. Muchas veces no entendemos las cosas, no por la complejidad del contenido, sino por un diseño complejo y poco práctico que llega a producirnos frustración. Intenté que el lector encontrara la tabla familiar (a través de los referentes antes citados), y que incluso la encontrara amena y práctica.
Incluí también una leyenda para definir los distintos símbolos utilizados. El reto hubiera sido poder encontrar un icono tan ideal que se autodefiniera sin necesidad de esta leyenda. Pero dejaremos esta parte para otra fase del diseño.
Segunda parte
La segunda parte del ejercicio consistiría en poner en práctica los conocimientos adquiridos sobre licencias y las combinaciones entre ellas. A partir de dos imágenes se crearía una obra derivada exponiendo el resultado con su correspondiente licencia derivada.
Nunca había usado Fireworks para la creación gráfica pero las similitudes con illustrator o photoshop me ayudaron en el proceso de creación.
Dediqué bastante tiempo inspeccionando flikr en busca de imágenes aptas para su uso en obras derivadas. Sin un objetivo claro para la creación final, guardé montones de imágenes aptas para su posible combinación. Escogí las licencias de Creative Commons por la sistematización y la facilidad de combinación entre ellas. Pero ¿que imágenes estaba buscando? Se hace difícil buscar sin saber que estamos buscando…
Texture Garage Door 2flower de StewBl@ck
La clave fue incluir en la palabra textura en el buscador de flickr. Aquí se me abrió un mundo. Cobró sentido una parte importante de las licencias abiertas. La creación de obras derivadas como simple expresión artística, lejos de un fin publicitario o comunicativo estricto. Simplemente como expresión de un estado de ánimo, de un sentimiento o de un momento. Gente que crea obras destinadas a ser compartidas. Obras que por sí solas pueden significar poco y que son concebidas para ser utilizadas en la creación de obras derivadas.
Flower de harold.lloyd
La imagen de una textura me serviría como telón de fondo de cualquier otra imagen en detalle en primer plano. Escogí para esta última la imagen de una flor, y el proceso creativo consistió simplemente en jugar con las opciones de Fireworks: La repetición de la imagen en segundo plano con un filtro de desenfoque radial y cierta transparencia serviría como estado intermedio entre la textura de fondo y la imagen de primer plano. Rotaciones, traslaciones y formas geométricas se incluirían en el juego. El uso de un pincel con categoría del trazo antinatural chapoteo para dar un toque antiguo y dañado a la imagen inspiraría finalmente el título de la obra derivada.
Como resultado, la combinación de la obra Texture Garage Door 2flower de StewBl@ck con licencia cc 2.0 by-nc y de la obra anonymous flower de harold.lloyd con licencia cc 2.0 by-nc-sa derivaría en la obra Temps con licencia cc 2.0 by-nc-sa i de Moisès Boixadera . (El término sa -shake alike- de la licencia de harold.lloyd obliga a compartir las obras derivadas con las mismas condiciones de licencia).
Temps de Moisès Boixadera
Conclusiones
En reumen, una primera práctica de mi grado multimedia que me permitiría adentrarme en el uso correcto de imágenes para la creación de obras personales. Una práctica de Diseño gráfico que utiliza el diseño para gestionar de manera entendedora y atractiva grandes cantidades de información. Y una práctica que me daría nuevos recursos para la manipulación de imágenes y creación de obras derivadas.
Cita recomendada: BOIXADERA, Moisès. De las pegatinas a los iconos. Una práctica sobre licencias y derechos de autor. Mosaic [en línea], febrero 2011, no. 84. ISSN: 1696-3296. DOI: https://doi.org/10.7238/m.n84.1107.