Hoy Internet es como el álbum de fotos de antes
Hijo de fotógrafo, por lo tanto, desde pequeño has estado rodeado de cámaras e imágenes. ¿Qué te hizo continuar con la tradición familiar?
Pues cuando vives entre cámaras algo se te pega, así que tanto yo como a mi hermana siempre nos ha gustado coger de vez en cuando la cámara. Mi madre, en cambio, creo que las detesta.
Estudiaste un Graduado en Fotografía. ¿Es muy importante la formación para un fotógrafo?
Supongo que siempre hay una cierta visión fotográfica que te permite hacer buenas fotos sin tener excesiva formación, pero aprender fotografía te da las herramientas para conseguir aquella imagen que buscas con más facilidad.
A día de hoy, las nuevas tecnologías obligan a conocer diversos programas informáticos, formatos fotográficos y toda una serie de conceptos inimaginables hace años. ¿Puede un fotógrafo permitirse el lujo de sólo saber hacer fotos? (o también tiene que saber subirlas a la red, etc.)
Tienes toda la razón, hoy Internet es como el álbum de fotos de antes y cuanto mejor lo domines más lejos podrás hacer llegar tus fotografías. Es bonito, por ejemplo, ver que desde cualquier rincón del mundo pueden llegar a visitar tu página, hecho que antes, sin internet, era mucho más difícil de conseguir.
Por otro lado hay quien con las nuevas cámaras digitales réflex cree que cualquiera puede hacer buenas fotografías. ¿Hasta que punto es necesario conocer el sistema analógico para trabajar en digital?
No es necesario conocer el sistema analógico si usas tecnología digital… uno puede ser el mejor fotógrafo sin haber tocado una cámara analógica. Eso sí, la técnica fotográfica es la misma: velocidad, diafragma, ISO, profundidad de campo, etc., y es esta la que tendrá de conocer.
Has realizado diferentes trabajos como fotógrafo freelance y después has trabajado para una empresa. ¿Cómo te has sentido más cómodo?
Como freelance siempre eres más libre, aunque trabajar con una empresa té da mucha más proyección, hecho que puede hacer potenciar mucho tu trabajo.
Posteriormente cursaste el Graduado en Multimedia. ¿Qué resultado surge de combinar los dos campos de conocimiento?
Más que nada te da una visión más amplia y un poco más de recursos. Por supuesto también te abre todo un nuevo mundo profesional.
El rol de fotógrafo y el de diseñador multimedia antes estaban muy diferenciados. ¿Crees que hoy en día hay una mayor intersección?
Como diseñador multimedia saber de fotografía te puede ayudar a dar mejor imagen a tus diseños y, como fotógrafo, te dará más recursos de mostrar tu trabajo.
En la web www.raulesteve.com podemos ver tu último trabajo, Tacte llatí. ¿Como surgió la idea de la exposición?
Una de las características de los conciertos de Jazz latino, es que te encuentras en el escenario el mestizaje cultural tan presente en nuestros tiempos. Así, te puedes encontrar un Enrique Morente (puro cantaor gitano), con Pat Metheny (uno de los mejores músicos de jazz norteamericanos) o otras múltiples combinaciones: El Cigala con Bebo Valdés, Chucho Valdés con Javier Colina, Juan Habichuela con Dave Holland, Chano Domínguez amb Paquito d’Ribera, Niño Josele amb Esperanza Spalding… etc todos ellos de culturas muy diferentes y, creando muy buena nueva música.
Este echo, conceptualmente me parecía muy enriquecedor de cara a dar contenido a una exposición y, así surgió la idea.
A su vez, es uno de los estilos que más me gusta y del cual, tenía más archivo. Me faltaba pero, fotografiar a unos 10 – 15 artistas más para finalizar el proyecto. Así, mirando agendas de los músicos escogidos, intenté asistir a conciertos que me quedaban más cerca. No fue una tarea fácil pues, la mayoría, excepto con el flamenco jazz, los músicos son de la América Latina o Norte-americanos.
¿Cómo la planteaste a nivel conceptual?
El estilo musical que muestra la exposición, el jazz latino, se fundamenta sobretodo en el mestizaje de culturas musicales. Así, la capacidad de fusión que caracteriza al jazz, y la capacidad de los músicos de generar sucesivamente diferentes formaciones con músicos de otras culturas, ha propiciado que se mezclara con el son cubano, la samba brasileña, el tango argentino, el flamenco español, etc.
Para plantear la exposición pues, la compuse con fotografías de cada uno de los músicos fotografiados individualmente en momentos del concierto especialmente emotivos. Intenté plantear la exposición uniendo cada uno de los músicos en una sala de exposiciones intentando emular el cómo se forma el Jazz latino.
A su vez, si el espacio lo permite, complemento las fotografías con sonido ambiente que permitirá al espectador disfrutar del ambiente privilegiado, visual y sonoro, que se crea en un concierto.
¿Cómo describirías el estilo de tus fotografías?
Esta pregunta igual no la tendría de responder yo pero, lo que sí puedo explicar es que busco encuadres un poco arriesgados y espero que el músico saque aquella expresión, aquel gesto que lo caracteriza o que dé un contenido especial a la fotografía. También me gusta descontextualizar el músico buscando encuadres que lo permitan o buscar algunos detalles que de vez en cuando encuentras y te pueden dar otra visión del evento.
Algo que necesita tanto el oído como la música, ¿cómo consigues hacerlo atractivo sólo a través de la imagen?
Entiendo que si consigo una buena imagen, es por composición, por encuadre o por captar un instante especialmente emotivo, característico, curioso… como en cualquier otra tipología de imagen.
Aunque la fotografía tiene la capacidad de llevarnos o conectarnos con el sitio, persona que está fotografiado/a, y en el caso de “Tacto latino” me gusta pensar, que quien vaya a verla puede sentir – recordar algún concierto vivido o hacerle venir ganas de ir a otro más.
¿Trabajabas con una idea preestablecida? En caso afirmativo, ¿se cumplió esa planificación o realizaste muchos cambios sobre la marcha?
La idea de la exposición más o menos ya te la he explicado y, si se ha cumplido la planificación que pensé, puedo decir que sí, pues, la exposición muestra una recopilación de los mejores intérpretes del jazz latino actual combinando la mayoría de subestilos que abarca.
Así podemos ver a grandes nombres del jazz latino actual: Paquito d’Rivera, Rubén González, Bebo y Chucho Valdés (pare i fill), Gato Barbieri, Ruben González, Jerry González, Arturo Sandoval…, grandes dinamizadores el jazz latino actual: Michel Camilo, Eliane Elias, Danilo Pérez, Omar Sosa, Roberto Fonseca…, y del jazz flamenco: Paco de Lucia, Pedro Iturralde, Diego “El Cigala”, Tomatito, Jorge Pardo, Diego Amador, Niño Josele, Javier Colina, Perico Sambeat, Carles Benavent, entre otros.
¿Cuánto tiempo te ha llevado? ¿Es un proyecto cerrado?
Como la exposición parte de un archivo de imágenes, las primeras se tomaron en el año 1999 i 2000, pero el grueso del proyecto ser realizó entre 2006 hasta ahora, que sigo incorporando nuevos músicos o fotografías si creo que pueden mejorar la muestra actual.
En un momento en el que la crisis provoca recortes en los fondos destinados a inversión cultural, ¿cómo has conseguido la financiación para tirar adelante el proyecto?
Encontrar financiación supongo que necesita de un buen producto (al menos des de tu punto de vista), confianza y llamar a puertas certeras, donde sepas que puede interesar tu producto.
¿Qué opinión te merece la situación de la fotografía a día de hoy?
Hoy en día creo que es difícil vivir de la fotografía que a uno le gusta hacer, aunque con esfuerzo, ganas y mucha pasión, se puede conseguir.
¿Dónde se ha podido ver tu exposición Tacte llatí i donde la podemos ver actualmente?
Tacte llatí se presentó en el Marzo del 2008, y se podrá ver hasta finales de este año 2010. El 2008 se puedo ver en diferentes ciudades catalanas en salas de exposiciones de las Bibliotecas de Diputació de Barcelona. A partir del 2009, pero, intentamos que la exposición se mueva por espacios interactúe con otras propuestas musicales, principalmente Festivales de Jazz o de Músicas del mundo, pero también escuelas de Música, Festivales de fotografía, etc. Así ha podido estar o estará en el Festival de Jazz de Terrassa, Festival de Jazz de Reus, el Festival internacional de Música de Cambrils, el Festival Internacional de Música de Cadaqués, etc.
Calendario actual de 2010:
– Del 1 al 25 de Abril: en Calella durante el Festival FestImatge (Festival de la Imatge de Calella). Espacio: Antiga Fàbrica Llobet-Gorí.
– Mayo – Agosto: Cadaqués Inaugurando el nuevo Teatro y escuela de Música Art i Joia. Y formando parte del programa del Festival Internacional de Música de Cadaqués que se celebra entre Julio y Agosto.
– 22 Octubre – 9 de Noviembre: En la sala de exposiciones de la Escuela de Música Moderna de Badalona coincidiendo con el Festival de Jazz de Barcelona.
También aprovecho para decir que Tacte llatí es una exposición que ofrece gratuitamente Obra Social Caixa Sabadell y que está a disposición de cualquier organización cultural que quiera exponerla.
¿En qué proyectos estás trabajando ahora?
Estoy intentando entrar en el mundo del flamenco y me gustaría plantear otra exposición sobre el nuevo flamenco, que contrariamente a lo que pasaba pocos años atrás, hoy se está abriendo al mundo y dejándose influenciar, fusionar con otras músicas. Hecho que está creando otra manera de pensar, tocar y vivir el flamenco totalmente nueva.
Cita recomendada: GUERRERO, David y MARÍN, Antoni. Raül Esteve. Mosaic [en línea], abril 2010, no. 77. ISSN: 1696-3296. DOI: https://doi.org/10.7238/m.n77.1005.