Dando forma a las conexiones. Esculturas interactivas que dan vida a los espacios públicos

Introducción

Creamos esculturas lúdicas e interactivas que transforman los espacios públicos en experiencias vibrantes. Inspirado en la naturaleza y la ciencia cognitiva, nuestro trabajo explora las conexiones desde el iris humano hasta la Vía Láctea. Esta fascinación por el diálogo entre lo micro y lo macro nos lleva a fusionar el diseño paramétrico, la fabricación digital y tecnologías como las células solares, los sensores y la iluminación, convirtiendo los momentos urbanos cotidianos en algo mágico.

Nuestras instalaciones animan a las personas a moverse, tocar, explorar y conectar. En nuestro estudio, la experimentación es continua, ya sea con nuevos materiales, técnicas de fabricación o tecnologías emergentes. La colaboración está en el centro de nuestro proceso, ya que reúne a arquitectos, ingenieros, programadores, músicos y creadores de todo el mundo. Durante los últimos 20 años, hemos completado 40 instalaciones interactivas en EE. UU., Europa, Asia y Australia, cada una de las cuales despertó curiosidad, inspiró la participación y fortaleció el vínculo entre las personas y los espacios que comparten.

Obras destacadas

Heart of the Park

Heart of the Park es una obra de arte interactiva permanente ubicada en Northwest Park, dentro del vecindario Riversedge de Jacksonville, Florida. Conecta los latidos cardíacos humanos con los pulsos naturales de la Tierra. Cuando los visitantes interactúan con la obra, el Corazón se sincroniza con sus latidos, convirtiéndolos en un pulso luminoso que ilumina el asiento e irradia por todo el parque. Este ritmo colectivo fomenta una conexión íntima entre las personas sentadas, permitiéndoles sentir y compartir la presencia de los demás.

Diseñado originalmente como pieza temporal para Vivid Sydney hace una década, adaptamos y perfeccionamos el diseño para una instalación permanente, estableciendo un punto de encuentro duradero para experiencias compartidas.

Interlace

Junto a Riversedge en Northwest Park, Jacksonville, creamos Interlace, seis columpios interconectados diseñados para activar el espacio a través del juego y la interacción. Inspirada en el tejido orgánico de los músculos humanos, la forma escultural fomenta el movimiento y la conexión. Cada columpio tiene capacidad para entre cinco y seis personas, lo que les permite compartir movimiento y conversación. La iluminación integrada añade un brillo suave que responde al movimiento, mejorando la atmósfera e invitando a participar incluso en la oscuridad.

Solar Hive

Solar Hive es una instalación inmersiva y autosostenible concebida como un organismo autónomo vivo. Su piel, incrustada con células solares, recoge energía durante el día y se transforma en una fachada luminiscente por la noche, que irradia vibrantes patrones hexagonales de luz. Fabricada con materiales translúcidos reciclados, la estructura encarna la sostenibilidad a la vez que ofrece un viaje sensorial. En el interior, los colores cambiantes y la luz invitan a la exploración, combinando arte y tecnología. Al unir energía renovable, diseño reciclado y experiencia interactiva, Solar Hive muestra el potencial creativo de un futuro en el que la sostenibilidad y la imaginación prosperan juntas.

Spiral Loop y Trinity Loop

Spiral Loop y Trinity Loop son obras de arte permanentes diseñadas para niños en edad escolar, que fomentan el movimiento, la curiosidad y la exploración lúdica. Sus formas dinámicas invitan a la escalada, el equilibrio y el juego imaginativo, ayudando a los niños a desarrollar habilidades de movilidad, conciencia sensorial e interacción social.

El concepto se basa en las formas espirales que se encuentran en el universo, desde la órbita del Sol alrededor de la Vía Láctea hasta los planetas que rodean al Sol, hasta la doble hélice de ADN y sus patrones moleculares hexagonales. Estas formas recurrentes, tanto cósmicas como microscópicas, simbolizan la interconexión en el centro de nuestro trabajo.

Embraced Loop

Embraced Loop es un monumento nacional contra el VIH y el SIDA ubicado en Phoenix Park, Dublín, galardonado con el premio Merit Landscape Coda Award 2024 de @codaworx.

Inspirado en la cinta roja, su lazo paramétrico simboliza la solidaridad, el recuerdo y la celebración. Las curvas fluidas de la escultura de metal forman asientos suspendidos que fomentan la comunidad, la conexión y la reflexión, transformando la robustez en esperanza.

Vibrant Meridian

Vibrant Meridian, ubicada en la rotonda de Marcy-SUNY Parkway en Nueva York, marca la entrada a Mohawk Valley Fab de Wolfspeed. Inspirada en los semiconductores de banda ancha utilizados en vehículos eléctricos, el 5G y la energía renovable, la forma dinámica de la escultura de varillas de acero curvadas pintadas con colores degradados simboliza la innovación tecnológica y ofrece una experiencia visual vibrante para los conductores que pasan.

Conclusión

En todos los continentes y contextos, nuestras esculturas transforman los espacios públicos en lugares de conexión: entre las personas, entre los humanos y la naturaleza, y entre los patrones micro y macro de la existencia. Cada instalación es una invitación para hacer una pausa, interactuar y experimentar la belleza de la presencia compartida. Mediante el uso de materiales sostenibles, tecnologías innovadoras y creación colaborativa, seguimos dando forma a entornos en los que no solo se observa el arte, sino que también se vive.

Cita recomendada: FRANCO, Anaisa. Dando forma a las conexiones. Esculturas interactivas que dan vida a los espacios públicos. Mosaic [en línea], septiembre 2025, no. 205. ISSN: 1696-3296. DOI: https://doi.org/10.7238/m.n205.2511